En estos tiempos que corren de innovación abierta, de redes activas de colaboración, de empresas-red y de sociedad-red el diseño como actividad creativa, exploradora y constructiva crea estrategias propias. Se refuerzan prácticas de colaboración que, de otra parte, ya están en la cotidianeidad de muchas actividades de diseño. Lo que me parece distintivo es el impacto del cruce con las tecnologías de la información que aportan paradigmas diferentes, diría que nuevos.
Una exploración rápida del diseño como concepto más abierto, nos permite recoger algunas estrategias similares en el aspecto colaborativo (y seguro que me dejo más de una).
Diseño participativo
| En la tradición escandinava de diseño de tecnologías y organizaciones con participación y observación de los implicados. En TIC, estoy incluye los trabajadores que han de utilizar los sistemas. En este enfoque, me parece que todavía pesa mucho que los partipantes son más entes observados y consultados que constructores del sistema u objeto que se persigue. |
Diseño colaborativo
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Donde se involucra al usuario en los atributos del objeto y donde la perspectiva es de aceleración y mejora de productos y servicios pensando en y con el usuario. Quizá uno de los campeones de este enfoque sea la consultora de diseño IDEO. |
Co-Diseño
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Una implicación más profunda y más activa de quien ha de utilizar lo que se construye. Su perfil ya es más próximo al de constructor que al de usuario. El diseñador inicial ha de procurarle conceptos y un lenguaje de construcción. Quizá encontremos una raíz en Christopher Alexander y su método de integración del conocimiento de los usuarios vía la creación y compartición de un mismo lenguaje, el lenguaje de patrones (aquí un breve de Wired sobre él) que facilita el co-diseño y la co-creación de objetos, sistemas y conocimientos. Ha inspirado a generaciones de programadores y diseñadores de sistemas de información. Encuentro algunas resonancias entre la idea de usar y facilitar patrones con la creación colaborativa que se da, por ejemplo, vía mashups. |
Diseño SER (Seed Evolve Re-seed)
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Un modelo menos dirigido, con menos diferencia entre el usuario y quien propone el diseño, donde el concepto central es el proyecto y la iniciativa del "antes llamado" usuario. Creado por Gerhard Fisher (.pdf) utiliza fuertemente entornos tecnológicos avanzados de colaboración. Se ha empleado en proyectos de diversa índole, desde el urbanismo hasta el diseño de software. Pasa por diversas fases. En la primera se plantan (fase seed) unas primeras ideas (semillas) de proyectos; se deja que la comunidad haga evolucioanr nuevas variaciones y proyectos (fase evolve) y por observación conjunta de lo que sucede se decide colectivamente abrir nuevas ideas de proyectos o modificar los existentes (fase re-seed). Tiene bastantes puntos de contacto con el diseño tal y como se practica en las comunidades Open Source y se aplica también no sólo a objetos, sistemas y procesos sino a la creación conjunta de conocimientos |
Diseño emergente
| Se trata de un método orientado a los entornos dinámicos de cambio más radical y facilitado por la tecnología como plataforma y como manera de construir conocimientos. La idea central es captar lo que generan las dinámicas emergentes de interacción entre elementos que participan en el proceso (sean "usuarios" o otro tipo de agentes, el método confiere agencia a muchos elementos ). El MIT ha trabajado en estos métodos tanto por lo que hace a su utilización en proyectos de cambio educativo como en su uso para arquitectura (version .pdf). En un caso, el fenómeno emergente es el aprendizaje y en el segundo el descubrimiento de posibilidades arquitectónicas y urbanísticas por interacción entre elementos de la construcción y los usuarios simulados o reales. |
Volveré con más detalle sobre cada uno de estas estrategias. Me intriga el importante peso de las metáforas tecnológicas de los dos últimos, sobre el diseño emergente en particular el peso de las ideas de A-life y el construccionismo de la línea de trabajo de Papert y el MIT Media Lab.
Juan Freire ha explorado la relación entre espacios creativos y organizaciones. A mí la pregunta que ahora me intriga es
¿cómo diseñar organizaciones que favorezcan el diseño emergente?
